viernes, 8 de octubre de 2010

ALLEN – LANDE “The Showdown”

(Frontiers / Mastertrax)

La unión de dos de los mayores exponentes vocales del hard rock y heavy metal mundial en la actualidad sigue dándonos alegrías en forma de documento sonoro, con este ya su tercer trabajo en común. Un disco que sigue los parámetros que marcaban las dos anteriores obras de Allen – Lande, siempre con la figura del guitarrista sueco Magnus Karksson de nuevo a la composición e instrumentación marcándose unos trabajados y brillantes temas, redondeados por la técnica y poderosa pegada del batería Jaime Salazar. La potencia y la melodía vuelven a combinarse con acierto, con un Russell Allen pletórico tomando mayor protagonismo que un Jorn Lande con menor participación pero dejando su indeleble sello a lo largo del disco. Un disco que se inicia con la intensa teatralidad del tema que le da título “The Showdown” pleno de virtuosismo vocal directo y convincente, al igual que en la más épica “Judgement Day” que adorna Karlsson con un gran solo algo barroco. Se suaviza el sonido con el principio de “Never Again” con una cadencia más lenta que va creciendo espectacular en intensidad y melodía, para seguir en la línea con el ritmo alegre de la sólida y melódica “Turn Into Gold” en la que destaca su estribillo a dos voces. Nuevo respiro con el piano y las voces que abren “Bloodlines” que va variando en ritmo y velocidad en su desarrollo, para relajarse más aun en la cálida y llena de clase “Copernicus” a la que un afilado solo de guitarra da un toque más heavy. A continuación nos encontramos con uno de los temas destacados del trabajo, “We Will Rise Again”, con un sonido heavy–hard potente y melódico con Allen llevando el peso complementada por los tonos más desgarrados de Lande, rompiendo con su enorme estrofa que roza el A.O.R. Continúan los ritmos hard melódicos en la más tendida y rasgada “The Guardian”, para bajar la intensidad con el medio tiempo “Maya”. Los aires teatrales y épicos regresan con los arreglos orquestales de “The Artist” donde las voces se tornan profundas sobre la rotunda base de Salazar, que es capaz de endulzarla en la lenta con toques de piano “Eternity”. Se cierra el CD a modo de bonus track con “Alias” que es otra de las que más me convence por su agilidad y dinamismo que engancha, además de por sus, una vez más, curradas guitarras. Una vez más la ecuación se ha cumplido y la suma de talentos ha dado como resultado otro muy trabajo que, aunque sorprendiendo menos. sigue convenciendo.
Mariano Palomo

NELSON “Lightning Strikes Twice”

(Frontiers / Mastertrax)

Hacía muchísimo que no escuchaba nada de la banda de los gemelos Nelson desde que hace un montón de años dejaron de llamarme su atención lanzando discos de poco fuste tras su magnífico “After The Rain” con el que irrumpieron con fuerza dentro del hard melódico y de probar más recientemente con sonidos country (herencia familiar). Y hete aquí, que con todas las dudas del mundo empiezo a escuchar este “Lightning Strikes Twice” y me encuentro con un buenísimo disco en el recuperan en buena medida el sonido de sus inicios y que está prácticamente a la altura de antaño. Melodías vocales trabajadas y directas, composiciones enganchantes y variadas, buena instrumentación, y la comercialidad justa que les hizo grandes, son los rasgos principales que dan forma a la docena de temas de este trabajo. Sobre todo la primera mitad del disco es espectacular, con esa combinación de guitarras eléctricas y acústicas marca de la casa, con Matthew y Gunnar espléndidos a las voces en cortes como la alegre y eficaz “Call Me”, sucedida por la magnífica “Day By Day” con un ligero matiz gospel de unas voces femeninas que recuerda un poco al “Stand” de Poison. Pura base A.O.R. en ambas, para tomar tintes más hard y hasta sureños en la extremadamente directa y pegadiza “Ready, Willing And Able” con un ritmo vacilón que hace moverse sin remisión, levantando el pie del acelerador en el intenso medio tiempo “How Can I Miss You?” que va cogiendo cuerpo y compacidad dentro de una onda más comercial, al igual que en la edulcorada “You’re All I Need Tonight”. Llegamos al ecuador del disco con la trabajada balada “To Get Back To You” que tras un inicio lento y casi bucólico rompe más sólida en su estribillo e instrumentación con la participación a la guitarra como invitado de lujo de Steve Lukather. A partir de aquí baja un poco el nivel, aunque temas como la hard A.O.R. “When You’re Gone” de ritmo alegre marcado por las guitarras a lo Boston que mete Gunnar y por sus buenos coros, o la party “In It For The Money” de buen estribillo doblado y arrastrado solo casi slide guitar, están a la altura. Mientras que “Come” aunque sigue la misma línea que las dos anteriores es algo inferior, al igual que la suave y envolvente “Take Me There”, o la más moderna y oscurilla “Kickin My Heart Around” que desentona un poco con el resto de los cortes. Quizá esto último sería lo que podría haberse esperado del sonido de Nelson en 2010 como han hecho otros grupos coetáneos suyos, pero afortunadamente los rubios gemelos norteamericanos nos ofrecen un fantástico sucesor de “After The Rain” retomando el camino donde lo dejaron entonces.
Mariano Palomo



THE POODLES “No Quarter”

(Frontiers / Mastertrax)

Con tres discos de estudio ya a sus espaldas los hard rockeros suecos The Poodles parecen creer que es el momento de publicar material oficial en directo recogiendo su ejecutoria sobre las tablas. Este “No Quarter” recoge una muestra de lo que el cuarteto escandinavo es capaz de ofrecer en sus shows, en este caso ciñéndonos únicamente al audio ya que no hemos podido ver el DVD que aparecerá acompañando al CD en su edición especial. Y no es otra cosa que un directo más, sin sorpresas reseñables, salvo la inclusión de la inédita instrumental “Lullaby For Jimmy”, con un sonido correcto, y en el que descargan algunos de los cortes más representativos de su carrera centrándose en mayor medida en los de su último disco en estudio “Clash Of The Elements”. De este comienzan ejecutando la dramática y pesada “Too Much Of Everything”, en mi opinión no demasiado acertada para abrir un directo ya que no acaba de enganchar y romper, aunque lo arreglan con la enérgica “Caroline” donde destaca la voz de Jakob Samuel que aguanta bien el tirón en todo el disco. Mejora aun más en los siguientes cortes rescatados de las obras precedentes de la banda, la clara y rotunda “Seven Seas” con la presencia marcada del bajo de Pontus Egberg y que es coreada por la audiencia, al igual que la clarísima y destacada siempre “Metal Will Stand Tall” en la que juegan con las voces de grupo y público. Sigue el ritmo directo y potente con la más reciente “Like No Tomorrow” con su machacón estribillo, dejando sitio a la voz apasionada de Jacob en el medio tiempo “One Of Of Ten” acompañado de unas teclas sampleadas que no aparecen en los créditos. En este punto llega el momento para el cambio de vestuario del frontman de la banda durante el cual interpretan la mencionada instrumental “Lullaby For Jimmy” en la que luce algo más que en el resto del trabajo el guitarrista Henrik Bergqvist que aun tiene mucho camino por recorrer para llegar a la altura de su predecesor Pontus Norgen, y donde el batería Christian Lundqvist se marca un solo en el que intenta interactuar con el público sin demasiado acierto. Salen en cierto modo del letargo con la creciente “Echoes From The Past”, secundada por la cañera y afilada “Thunderball”, y por la rompedora y poderosa “I Rule The Night” con muy buenas voces siendo una de las que más me han convencido. Recta final para la indispensable y súper melódica “Night Of Passion”, tras la que dan paso a los bises con la sosilla y pesada “Flesh & Blood”, para cerrar definitivamente con la más animada y rascona “Line Of Fire”. Un cierre correcto, sin excesivo brillo, para un directo más que no creo que pase a la historia, y que sirve como puente hasta la salida de un nuevo trabajo en estudio del grupo.
Mariano Palomo

miércoles, 6 de octubre de 2010

FÜEL “Una Noche Más”

(Autoeditado)

Trabajo de debut para una banda cuyos músicos no son precisamente unos principiantes. El más conocido es el ex-Panzer Paco Ramos en la guitarra, pero el resto de componentes también atesoran una amplia experiencia en grupos no tan famosos. En la otra guitarra se encuentra Dani González, en el bajo Juli Martín, Paco Gómez se encarga de las voces y Cristian Molina de la batería. Arrancan su carrera discográfica con un CD grabado en directo. Aunque atípico, no es el primer caso. Lo suyo es heavy metal de toda la vida, sin complicaciones y olvidándose de nuevas tendencias. Tienen cierto regusto a Iron Maiden, muy evidente en, por ejemplo, “Atrapado Vivo” o en la propia “Füel”, una de las mejores. Las letras oscilan entre las vivencias personales (“No Mires Nunca Atrás”, “El Funeral de las Flores”o “Ahogándome”, por decir algunas) y la protesta social. La antibelicista “Los Ví Morir”, o “Siervos del Plástico”, que pone a parir a las multinacionales, son buenos ejemplos. En total once canciones más la intro y el cierre. Aunque, como decimos, está grabado en vivo, en la práctica es un trabajo de presentación de novedades, quizá por ese motivo se han esforzado en conseguir un sonido completamente nítido y limpio. En algunos momentos parece más un disco de estudio. Además, al público apenas se le oye. Han sacrificado el ambiente del directo para que la gente conozca sus canciones de la forma más perfecta posible. Es curiosa esta reciente aparición de nuevas bandas que, conscientemente o no, están recuperando el sabor de los 80. No seré yo quien se queje, desde luego. En el caso de Füel, podemos decir que su primera obra es por lo menos prometedora. Aunque no falta algún tema un poco flojucho, también hay canciones que merecen bastante la pena, como “El Cazador” y sobre todo “Una Noche Más”, que cierra el disco dejando un agradable sabor de boca.
Nacho Jordán