(Frontiers / Mastertrax)
Alan Parsons, sin duda una de las figuras más destacadas del rock sinfónico más accesible, tuvo a bien registrar uno de sus conciertos el catorce de mayo del 2004 en la Plaza Mayor de Madrid. Ahora, casi seis años después aquella actuación verá la luz en formato CD y DVD, con un tremendo sonido y calidad interpretativa, y recogiendo un buen puñado de temas representativos del multiinstrumentista británico, casi todos de su época como Alan Parsons Project. En este caso nos ocuparemos sólo del audio, ya que no disponemos del DVD, comenzando por la celebre instrumental “I Robot” que abre el show con ese aire sinfónico futurista de aquel disco del mismo título, y que hemos escuchado una y mil veces como sintonía de programas informativos y documentales, con sus currados cruces de teclados y sintetizadores entre el propio Parsons y Manny Focarazzo que casi les acercan al tecno más comercial. Una comercialidad que se acentúa en “Can’t Take It With You”, con buenos coros en los que participan todos los músicos arropando la voz más opaca de Parsons y sustentada en un notable trabajo de percusión a cargo de Steve Murphy que destaca a lo largo del trabajo. Aunque para comercial y popular el romántico medio tiempo “Don’t Answer Me” donde se suavizan las voces adornadas por unos curiosos sonidos de castañuelas y por el buen trabajo de guitarra acústica a cargo de P.J. Olson, que sigue siendo protagonista en el medley más progresivo y sinfónico “Breakdown / The Raven” para terminar cañera y potente. Vuelve la calma con la cálida y melancólica “Time” tan agradable al oído como falta de una chispa que sí aparece en la enérgica y técnica “Pyschobabble”, de nuevo con la percusión sobresaliendo junto a unas intensas guitarras a cargo de Godfrey Townsend dentro de una trabajada estructura salpicada de efectos cibernéticos. Sin perder nada de nivel técnico y elegancia, vuelta a la senda más matizada y accesible con “I Wouldn’t Want To Be Like You”, y con la más sinfónica y profunda “Damned If I Do”, para dar paso seguidamente al único tema de Alan Parsons en solitario y más reciente, “More Lost Without You” de sonido A.O.R. sinfónico sencillo, pegadizo y con buen estribillo y voz. Los sonidos más añejos reaparecen con la suave y susurrante “Don’t Let It Show” creando un ambiente relajado y espiritual que se acelera al final, para enlazar con la elegante “Prime Time” donde destacan sus buenos juegos de voces y su poderoso solo de guitarra. La recta final se inicia con uno de los momentos cumbres en la carrera de Parsons, “Sirius / Eye In The Sky”, con su comienzo absolutamente técnico y envolvente que da paso a la canción más conocida y versioneada del protagonista del evento, y en la que los coros en estribillo y estrofas suenan espectaculares, al igual que sus buenísimas guitarras. Unas guitarras que siguen en todo lo alto en la progresiva e intensa “(The System Of) Dr. Tarr And Profesor Fether”, que antecede al cierre definitivo con “Games People Play” de ritmo alegre y también algo A.O.R. con buenas voces casi a capella en algunas fases que dejan hueco a una intensa y trabajada instrumentación redondeada por un gran solo de guitarra de Townsend muy a lo Steve Howe en Asia. Buen documento, impecablemente realizado y que puede servir, como ha sido mi caso, para redescubrir algo más de este grandísimo músico, del que apenas tenía controlados tres o cuatro temas (seguramente porque tenía cubierta mi cuota de este estilo con gente como los propios Asia, E.L.O., Supertramp o Mike Oldfield) y que creo merece muy mucho la pena. Nunca es tarde para seguir aprendiendo.
Alan Parsons, sin duda una de las figuras más destacadas del rock sinfónico más accesible, tuvo a bien registrar uno de sus conciertos el catorce de mayo del 2004 en la Plaza Mayor de Madrid. Ahora, casi seis años después aquella actuación verá la luz en formato CD y DVD, con un tremendo sonido y calidad interpretativa, y recogiendo un buen puñado de temas representativos del multiinstrumentista británico, casi todos de su época como Alan Parsons Project. En este caso nos ocuparemos sólo del audio, ya que no disponemos del DVD, comenzando por la celebre instrumental “I Robot” que abre el show con ese aire sinfónico futurista de aquel disco del mismo título, y que hemos escuchado una y mil veces como sintonía de programas informativos y documentales, con sus currados cruces de teclados y sintetizadores entre el propio Parsons y Manny Focarazzo que casi les acercan al tecno más comercial. Una comercialidad que se acentúa en “Can’t Take It With You”, con buenos coros en los que participan todos los músicos arropando la voz más opaca de Parsons y sustentada en un notable trabajo de percusión a cargo de Steve Murphy que destaca a lo largo del trabajo. Aunque para comercial y popular el romántico medio tiempo “Don’t Answer Me” donde se suavizan las voces adornadas por unos curiosos sonidos de castañuelas y por el buen trabajo de guitarra acústica a cargo de P.J. Olson, que sigue siendo protagonista en el medley más progresivo y sinfónico “Breakdown / The Raven” para terminar cañera y potente. Vuelve la calma con la cálida y melancólica “Time” tan agradable al oído como falta de una chispa que sí aparece en la enérgica y técnica “Pyschobabble”, de nuevo con la percusión sobresaliendo junto a unas intensas guitarras a cargo de Godfrey Townsend dentro de una trabajada estructura salpicada de efectos cibernéticos. Sin perder nada de nivel técnico y elegancia, vuelta a la senda más matizada y accesible con “I Wouldn’t Want To Be Like You”, y con la más sinfónica y profunda “Damned If I Do”, para dar paso seguidamente al único tema de Alan Parsons en solitario y más reciente, “More Lost Without You” de sonido A.O.R. sinfónico sencillo, pegadizo y con buen estribillo y voz. Los sonidos más añejos reaparecen con la suave y susurrante “Don’t Let It Show” creando un ambiente relajado y espiritual que se acelera al final, para enlazar con la elegante “Prime Time” donde destacan sus buenos juegos de voces y su poderoso solo de guitarra. La recta final se inicia con uno de los momentos cumbres en la carrera de Parsons, “Sirius / Eye In The Sky”, con su comienzo absolutamente técnico y envolvente que da paso a la canción más conocida y versioneada del protagonista del evento, y en la que los coros en estribillo y estrofas suenan espectaculares, al igual que sus buenísimas guitarras. Unas guitarras que siguen en todo lo alto en la progresiva e intensa “(The System Of) Dr. Tarr And Profesor Fether”, que antecede al cierre definitivo con “Games People Play” de ritmo alegre y también algo A.O.R. con buenas voces casi a capella en algunas fases que dejan hueco a una intensa y trabajada instrumentación redondeada por un gran solo de guitarra de Townsend muy a lo Steve Howe en Asia. Buen documento, impecablemente realizado y que puede servir, como ha sido mi caso, para redescubrir algo más de este grandísimo músico, del que apenas tenía controlados tres o cuatro temas (seguramente porque tenía cubierta mi cuota de este estilo con gente como los propios Asia, E.L.O., Supertramp o Mike Oldfield) y que creo merece muy mucho la pena. Nunca es tarde para seguir aprendiendo.Mariano Palomo
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